中国是瓷国，宋代“五大名窑”代表了中国古瓷的最高水平，被西方学者称为“中国绘画和陶瓷的伟大时期”。造型、胎釉、纹饰，是汝瓷艺术的主要语言，也是汝瓷之美的重要表现手段。汝瓷之美，正是通过这三种艺术语言表现出来的，代表了一个时代陶瓷艺术的高峰，也是中国文化艺术审美的一个范本。

简约之美

    简约是中国艺术家追求的最高艺术境界，汝瓷正是这种“艺之极”的简约艺术的经典代表。常言道，汝瓷无大件，汝瓷无小器。这两句话看似矛盾，其实蕴藏着对汝瓷简约艺术的深刻理解。所谓“汝瓷无大件”，是就器身高度而言的；所谓“汝瓷无小器”，则是说汝窑器精致至极。汝瓷的简约艺术，首先表现在造型的视觉效果上，而造型又主要表现在器型构件的各种比例关系上，它遵从上下对称，左右逢圆的审美标准，不论是盘的高度与口径的大小，盘口撇开的幅度，还是洗的高度与花口的起伏，无不表现为一种令人叫绝的比例关系，真正达到了“增之一分则嫌高，减之一分则嫌矮”的奇境，正是做工精良、比例完美的魔法，使它真正成为造型充满韵律的艺术。

    汝瓷是一本丰富的美学教材。从汝瓷的身上，我们再次悟出了一个审美或表现美的艺术法则：美的最高境界是做减法。更值得我们深刻思考的是：汝瓷奉行的简约至上，追求单纯的釉色与线条的艺术审美偏好，与现代主义中的简洁、色块主义对造型和色彩的取舍，颇有共通之处。这说明，汝瓷的审美经受得起历史与不同种族、文化的检验。

自然之美

    汝瓷所表现的是“天人合一”的思想，是一种“深沉静默地与这无限的自然，无限的太空浑然融化，体合为一”。它所启示的境界是静的，因为顺着自然法则运行的宇宙是虽动而静的，与自然精神合一的人生也是虽动而静的，汝瓷正是这种对自然之美的“深沉静默”的“浑然融化”。它是人本主义的体现，也是徽宗对汝瓷艺术的情怀和显现，它的艺术魅力，与儒释道各自的精神底质相对应。因此，汝瓷是具体物象的艺术，同时也是最空灵的精神表现，心灵与自然完全合一。汝瓷的“天青”直接启示于“天晴”，是想将“自然美的印象”，借着瓷器普通化、永久化。

    “外师造化，中得心源”。“自然”是个大艺术家，艺术是个“小自然”。汝瓷创造的过程，既是“物质的精神化”，又是“精神的物质化”，汝瓷是 “美到极致是自然”的经典诠释。

典雅之美

    汝瓷的典雅，“静”和“柔”两字可以代表。王羲之诗云：“争先非吾事，静照在忘求。”“静照”是一切艺术及审美生活的起点。静故能深，柔故能和。静不是呆滞，反而倒是深妙精微潜隐的动，在艺术家超脱广大的心襟里显呈了动中有和谐的韵律，因此虽动却显得极静。静中不但流溢着气韵，更表示着意境的幽深。唯有内心蕴藏丰富的人才能刊落风华、直造深境幽静。所以，只有体会这种静境，才能深入中国古代艺术的堂奥。汝瓷每一件作品，都静如处子，都笼罩着一层恬静幽远而又和悦近人的意味，令人同它发生灵魂上的接触，得到灵魂上的安慰。汝瓷是超脱的，但又不是出世的；它的内在精神是空灵的，但又是极充实的。观赏它，清雅浴心，令人态度悠然意远而又怡然自足。

    汝瓷可以观，可以赏，可以思，可以令人神凝意远，对话交流。观赏时，你会发现这件艺术品是有生命力的，是律动的，是有灵性的。去悟，你会感觉到，每件汝官瓷艺术品，都是由心灵创造的理想的美。它有诗魂，有画境。